24 χρόνια από τη δολοφονία του Gianni Versace!

Featured

Ο διάσημος σχεδιαστής μόδας Τζιάνι Βερσάτσε, 24 χρόνια πριν, στις 15 Ιουλίου του 1997, επεφτε νεκρός στην έπαυλή του στο Μαϊάμι από τις σφαίρες αδίστακτου δολοφόνου.

Ηταν ένα ηλιόλουστο, καλοκαιρινό πρωινό στο Miami- το ημερολόγιο έδειχνε 15 Ιουλίου του 1997. Ο Gianni Versace βγήκε από το σπίτι του και πετάχτηκε μέχρι ένα κατάστημα τρία οικοδομικά τετράγωνα πιο πέρα. Αγόρασε καφέ και περιοδικά, αντάλλαξε χαιρετισμούς με τον διευθυντή και επέστρεψε στην Casa Casuarina, την εντυπωσιακή βίλα που είχε ξοδέψει εκατομμύρια για να αγοράσει και να ανακαινίσει. Ανέβηκε τα πέντε μαρμάρινα σκαλοπάτια και έβαλε το κλειδί στην κλειδαριά της σιδερένιας πύλης.

Ακριβώς εκείνη τη στιγμή, ένας μελαχρινός ανέβηκε πίσω του τα μαρμάρινα σκαλοπάτιαΟ Andrew Cunanan πυροβόλησε τον Gianni Versace , δύο φορές στο κεφάλι, έκανε μεταβολή και έφυγε ανενόχλητος, αφήνοντας ένα από τους σημαντικότερους σχεδιαστές μόδας του 20ου αιώνα να κείτεται νεκρός σε ηλικία μόλις 50 χρονών.

Ας πάρουμε όμως τα πράγματα από την αρχή. Ο Gianni γεννήθηκε στην Καλαβρία της Ιταλίας το 1946. Ο ίδιος εκδήλωσε γρήγορα την κλίση του προς το χώρο της μόδας και έφτιαξε το πρώτο του φόρεμα στα 9 του χρόνια. Tο 1972 πήρε την απόφαση και έβγαλε ένα εισιτήριο χωρίς επιστροφή για το Μιλάνο. Στο μεταξύ, συνέχισε να εργάζεται ως ελεύθερος επαγγελματίας, σχεδιάζοντας ρούχα κατά παραγγελία για μικρές εταιρείες.

Ο Versace άνοιξε την πρώτη του μπουτίκ το 1978 στο Μιλάνο και γρήγορα κατάφερε να προκαλέσει παγκόσμια αίσθηση. Ζωντανά χρώματα, έντονα prints και σέξι κοψίματα έκαναν τη διαφορά στα σχέδιά του και γρήγορα έκαναν τον ίδιο να ξεχωρίσει. Οι πολυτελείς δημιουργίες του ενέπλεκαν το κλασικό με το σέξι με έναν τρόπο μοναδικό. Τα σχέδιά του αναδείκνυαν το σώμα, τονίζοντάς το με κοψίματα και πολυτελή υφάσματα και τα μοτίβα του είχαν αναφορές από την ελληνική και τη ρωμαϊκή αρχαιότητα- η μυθολογική Μέδουσα έγινε το σήμα του οίκου του. 

Πιστεύω στην ποιότητα και στο κέφι, στη διασκέδαση, στην ελαφρότητα. Πιστεύω σε πράγματα που κάνουν τη ζωή μας καλύτερη και ευτυχέστερη” έλεγε. 

Στον Versace χρεώνονται πολλές καινοτομίες στο χώρο της μόδας. Από τη συμμετοχή των celebrities στις καμπάνιες μόδας και την παρουσία τους στο… front row των επιδείξεων εώς την καθιέρωση των top models των ΄90s όπως η Ναόμι Κάμπελ, η Κρίστι Τέρλινγκον και η Λίντα Ευανγκελίστα, οι οποίες περπάτησαν στις πασαρέλες με τα ρούχα του και έγιναν τα πρόσωπα του Οίκου του. Ακόμη και το γεγονός ότι η βιομηχανία της μόδας έγινε σημαντικό στοιχείο της ποπ κουλτούρας, στην ίδια κατηγορία θεάματος με το Χόλιγουντ, οφείλεται εν μέρει στον Versace.

Σχεδίασε κοστούμια για παραστάσεις και καλλιτέχνες, συνεργάστηκε με το Μπαλέτο της Σκάλας του Μιλάνο, με την Οπερα του Σαν Φρανσίσκο και έραψε τα ρούχα για πολλές άλλες παραγωγές. Οπως και ρούχα για τον Μάικλ Τζάκσον, τον Πολ Μακ Κάρτνεϊ, τον Ελτον Τζον. Προσωπικός φίλος της πριγκίπισσας Νταϊάνα, την οποία έντυνε συχνά με ρούχα που συζητούνταν.

Ο Versace μέχρι το θάνατο του είχε χτίσει ήδη μια αυτοκρατορία 807 εκατ. δολαρίων με 130 μπουτίκ σε όλο τον κόσμο. Μετά το θάνατό του, η αδερφή και μούσα του Donatella Versace ανέλαβε τη θέση του στον οίκο, ο οποίος συνέχισε την επιτυχημένη πορεία του, διασφαλίζοντας ότι η αίγλη και το πάθος τόσο του οίκου όσο και του ίδιου του σχεδιαστή θα παρέμεναν τα καθοριστικά χαρακτηριστικά του brand.

Επιμέλεια: Γκανιάτσα Δέσποινα

Cristóbal Balenciaga – Η ιστορία και το έργο του!

Featured

Ο Cristóbal Balenciaga γεννήθηκε σε μια παραλιακή πόλη των Βάσκων, την Γεταρία στις 21 Ιανουαρίου του 1895. Την μεγάλη του αγάπη αλλά και το έναυσμα για τον σχεδιασμό ρούχων τα κληρονόμησε από τη μητέρα του η οποία ήταν μοδίστρα, και έτσι, σε μόλις ηλικία των 12 ξεκίνησε να δουλεύει ο ίδιος σαν ράφτης. Μόλις σε ηλικία 22 χρόνων άνοιξε τον πρώτο του οίκο στο San Sebastian, ενώ ακολούθησαν οίκοι στην Μαδρίτη και την Βαρκελώνη. Ο εμφύλιος πόλεμος της Ισπανίας τον υποχρέωσε να μετακομίσει μόνιμα στο Παρίσι, κι από εκεί ξεκίνησε ο δρόμος του προς τη δόξα. Στο Παρίσι συνεργάστηκε με ονόματα όπως η Κοκό Σανέλ και η Έλσα Σιαπαρέλι.

Σιγά-σιγά άρχισε να ελκύει την προσοχή της ελίτ της μόδας της εποχής: της μοναρχίας και του σινεμά. Η πελατεία του απαρτιζόταν από μεγάλα ονόματα του Ευρωπαϊκού και Αμερικανικού κινηματογράφου. Οι Marlene Dietrich, Greta Garbo, Grace Kelly, Audrey Hepburn και Jackie Kennedy ήταν μόνο κάποιες από τις μεγάλες κυρίες που τον εμπιστεύονταν και την υψηλή ραπτική του, ενώ η βασίλισσα του Βελγίου Fabiola, μαγεύτηκε εξ’ αρχής από τα σχέδιά του.

Η εκτενέστατες γνώσεις του για το σχέδιο και τα υφάσματα, σε συνδυασμό με το γεγονός πως ο ίδιος έμπαινε στη διαδικασία του ραψίματος και δημιουργίας του ρούχου, έδιναν στον σχεδιαστή τη δυνατότητα να μεταφέρει τις εμπνεύσεις του από το χαρτί στην πραγματική ζωή με μεγάλη ακρίβεια και επιτυχία. Μέσα από το έργο του κατάφερε να επαναπροσδιορίσει τη γυναικεία σιλουέτα στις δεκαετίες του ’50 και του ’60. Μετατόπισε το ενδιαφέρον από τις λεπτές γραμμές και τα μοντέρνα look που πρότεινε ο γαλλικός οίκος Dior σε εμφανίσεις με όγκο, φαρδιές και πλούσιες.

Οι καινοτομίες του πολλές. Η τόλμη του αξεπέραστη. Ένας καλλιτέχνης που δεν εφησυχοζόταν, εφεύρισκε καινούργιες φόρμες και προκαλούσε με τα πρωτοποριακά υλικά, τους απρόσμενους συνδυασμούς χρωμάτων και τα «γλυπτικά» σχέδια του. Παλτό με εφέ κουκουλιού, ευμεγέθη κουμπιά, baby doll, sack φορέματα, αλλά και αμπίρ τουαλέτες αποτελούν ορισμένα από τα εφόδια που προσέφερε ο σχεδιαστής στη γυναίκα του οίκου προκειμένου να κατακτήσει την ενδυματολογική αρένα.

Ο Balenciaga έκλεισε τον οίκο του το 1968, απογοητευμένος από τον δρόμο που είχε πάρει η μόδα. Σε ηλικία 74 ετών, κλείνει όλες τις μπουτίκ του σε Παρίσι, Βαρκελώνη και Μαδρίτη και αποσύρεται στην Ισπανία. Τέσσερα χρόνια μετά, στις 23 Μαρτίου του 1972, πεθαίνει στην Xabia της Ισπανίας. Την ημέρα του θανάτου του, το περιοδικό «Women’s Wear Daily» κυκλοφορεί με τον τίτλο «The King is Dead» και κανένας δεν αναρωτιέται σε ποιον αναφέρεται.

Το τεράστιο ταλέντο του επιβεβαίωσαν: Ο Christian Dior που τον είχε χαρακτηρίσει ως «τον δάσκαλο όλων μας», ενώ η Coco Chanel ως τον «μόνο πραγματικό σχεδιαστή υψηλής ραπτικής, με όλη τη σημασία του όρου». Ακόμα και σήμερα παραμένει μια απο τις πιο εμβληματικές μορφές του χώρου της μόδας ενώ ο Οίκος Balenciaga συνεχίζει να λειτουργεί αφού εξαργοράστηκε και άνοιξε υπό νέα διεύθυνση.

Επιμέλεια: Γκανιάτσα Δέσποινα

Οι Louis Vuitton αποσκευές αποτελούν την επιτομή της κομψότητας στο travelling!

Featured

Κάθε αστέρι του Hollywood, κάθε επιτυχημένος μουσικός και τραγουδιστής, κάθε supermodel και κάθε επιχειρηματίας δεν νοείται να εμφανιστεί στις πύλες εξόδου ενός αεροδρομίου χωρίς τουλάχιστον μια αποσκευή που να φέρει τη «χρυσή» υπογραφή του γαλλικού οίκου μόδας Louis Vuitton.

Αυτή η «ταξιδιωτική» παράδοση με τις αποσκευές του οίκου Louis Vuitton έχει τις ρίζες του βαθιά στο παρελθόν, από την δεκαετία του ’50 και ’60… Ενώ τα εμβληματικά σχέδια του οίκου Louis Vuitton συνεχίζουν την πορεία τους στο μέλλον με φρέσκες ιδέες από το παρελθόν, συνοδεύοντας το κάθε ταξιδιώτη στους δικούς του προορισμούς. Βέβαια, celebrities όπως η Sarah Jessica Parker, η Lady Gaga, η Angelina Jolie, η Rosie Huntington-Whiteley, η Cameron Diaz και πάρα πολλοί άλλοι, που φωτογραφίζονται με τις δεκάδες Louis Vuitton αποσκευές τους στα αεροδρόμια, φέρνουν συχνά την επιθυμία της απόκτησης μια τέτοιας αποσκευής, η οποία θα λέγαμε πως είναι η επιτομή της κομψότητας στο travelling!

Μέσα στα χρόνια η ποικιλία είναι μεγάλη, όμως αυτά τα τέσσερα κομμάτια ειναι τα πιο διαχρονικά και μπορείτε να τα βρείτε και να τα νοικιάσετε στο site μας. Δείτε τα όλα παρακάτω!

https://www.starbags.gr/product/kafe-monogram-canvas-sirius-65-valitsa-taksidiou-20390.htm?lang=en&path=823471512
https://www.starbags.gr/product/kafe-monogram-canvas-keepall-60-valitsa-taksidiou-20411.htm?lang=en&path=-1322226260
https://www.starbags.gr/product/speedy-carryall-se-mauro-epi-derma-9161.htm?lang=en&path=147771798
https://www.starbags.gr/product/speedy-carryall-se-mauro-epi-derma-3212.htm?lang=en&path=1758352296

Kαλεσμένες σε γάμο: Ιδέες για κομψές επιλογές!

Οι γάμοι θα πραγματοποιούνται πλέον με καλεσμένους και πιθανά όλο και σε κάποιο μυστήριο είστε καλεσμένες. Αν αναζητάτε το τέλειο look για τους γάμους που θα πραγματοποιηθούν το καλοκαίρι, δείτε τη λίστα μας. Παρακάτω, δημιουργήσαμε μια λίστα με τα πιο θηλυκά και κομψά σύνολα για να ξεχωρίσετε σε κάθε γάμο που θα παραστείτε το επόμενο διάστημα. Πάρτε λοιπόν κάποιες ιδέες και διαλέξτε από τη μεγάλη συλλογή μας.

Μην ξεχνάτε την ώρα και το μέρος που θα πραγματοποιηθεί ο γάμος. Το ρούχο που θα επιλέξετε θα πρέπει να ταιριάζει τόσο με την ώρα όσο και με το μέρος που θα γίνει ο γάμος. Αν για παράδειγμα ο γάμος πραγματοποιηθεί νωρίς το μεσημέρι ή πολύ νωρίς το απόγευμα τότε η επιλογή σας θα πρέπει να είναι πιο casual και ανάλαφρη. Για τις βραδινές ώρες επιλέξτε κάτι πιο αμπιγέ!

Επίσης, μη διστάσεις να πειραματιστείς με το στιλ σου, επιλέγοντας φορέματα σε έντονα χρώματα και μοτίβα. Το μοναδικό χρώμα που θα σε συμβουλεύαμε να αποφύγεις είναι το λευκό και όχι το μαύρο, καθώς είναι μια κομψή επιλογή για κάθε περίσταση! Το μαύρο δεν ενδίκνυται μόνο για βαφτίσεις, εξαιτίας του πένθιμου συνειρμού που προκύπτει.

Slip φόρεμα
Jumpsuit
One shoulder φόρεμα
Ασσύμετρο Φόρεμα
Halter neck φόρεμα
Bodycon φόρεμα

Επιμέλεια: Γκανιάτσα Δέσποινα

Halston: Ο πρώτος σούπερ σταρ Αμερικάνος σχεδιαστής!

Featured

Το όνομά του έχτισε μια αυτοκρατορία. Το στιλ του καθόρισε μια εποχή. Ο Αμερικανός σχεδιαστής μόδας Χάλστον εκτοξεύεται στη δόξα προτού εκτροχιαστεί η ζωή του. Αυτή είναι η περιγραφή
του Netflix για τον διάσημο σχεδιαστή. Ας δούμε λίγα λοιπόν πραγματάκια παραπάνω για τη ζωή και το έργο του.

Ο άνθρωπος που συστηνόταν απλώς ως Halston -χωρίς μικρό όνομα και χωρίς επίθετο- υπήρξε μια συναρπαστική και κάπως μυστηριώδης φιγούρα που σημάδεψε τον κόσμο της μόδας, και όχι μόνο.
Ντυμένος πάντα στα μαύρα και με γυαλιά ηλίου να καλύπτουν τα πράσινα μάτια του, εκτός από ταλαντούχος ντιζάινερ, ήταν και μια από τις πιο δημοφιλείς μορφές στη νυχτερινή ζωή της Νέας
Υόρκης. Ο Roy Halston Frowick γεννήθηκε στις 23 Απριλίου 1932 στην Αϊόβα και έφτασε στη Νέα Υόρκη το 1958. Ποιος θα περίμενε πως εκείνο το αγροτόπαιδο από την Αϊόβα, που διόρθωνε τα
ρούχα της μητέρας του και της αδερφής του, θα έφτανε τόσο ψηλά.

Όλα ξεκίνησαν την περίοδο που σπούδαζε στο Chicago Institute of Art και ενώ εργαζόταν ως διακοσμητής μπουφέ, γνώρισε τον Andre Basil ο οποίος τού έδωσε έναν χώρο για να εκθέτει τα καπέλα
που έφτιαχνε, ενώ παράλληλα μια εφημερίδα έκανε ένα αφιέρωμα στις δημιουργίες του. Όμως εκείνος, αμέσως μόλις πάτησε το πόδι του στο Μανχάταν έψαξε να βρει τον σχεδιαστή Charles James,
τον οποίο ο ίδιος αποκαλούσε “Λεονάρντο ντα Βίντσι της μόδας”. Ο 50χρονος, τότε, James έγινε ο μέντοράς του, επηρεάζοντάς τον βαθιά σε ό,τι αφορούσε το δημιουργικό πνεύμα του και
παρουσιάζοντάς τον σε έναν μεγάλο κύκλο με σημαντικές κοινωνικές και επιχειρηματικές επαφές.

Πολύ γρήγορα έγινε γνωστός για τα καπέλα που σχεδίαζε και το 1957 άνοιξε το πρώτο του κατάστημα. Ένα χρόνο αργότερα, αναζήτησε την τύχη του στη Νέα Υόρκη, δουλεύοντας αρχικά στο πλευρό
της γνωστή πιλοποιού της εποχής Lilly Daché και έπειτα, στο πολυκατάστημα Bergdorf Goodman. Το 1957, ο Halston πλέον έχει το δικό του κατάστημα, μέχρι που το 1961 η τύχη τού χαμογελάει:
η Jacqueline Kennedy εμφανίζεται στην ορκωμοσία του John Kennedy φορώντας ένα δικό του pillbox καπέλο!
Η ελίτ της πόλης τον αναγνωρίζει πια και όλοι θέλουν μια δημιουργία του
στην ντουλάπα τους.

Ο Halston αρχίζει να σχεδιάζει γυναικεία ρούχα το 1966. Το φθινόπωρο του 1972 εισαγάγει ένα απλό φόρεμα-πουκάμισο από «Ultra suede» ένα ύφασμα που πλένεται, είναι ανθεκτικό και όμορφο.
Σχεδιάζει γυαλιά που φοριούνται τόσο τη μέρα όσο και τη νύχτα, λανσάρει τα άνετα παντελόνια και τα επίσημα καφτάνια από αέρινα υφάσματα, προτείνοντας ένα πιο casual chic στιλ, που
συμβαδίζει με την ιδέα της γυναικείας απελευθέρωσης. Κάνει έτσι τη δική του επανάσταση στην haute couture, δημιουργώντας ρούχα που χαρακτηρίζονται από την απλότητα και την κομψότητά τους.
«I have a theory – less becomes more», έλεγε και δεν δίστασε να ανατρέψει τους κανόνες, πηγαίνοντας κόντρα στις συντηρητικές φόρμες, που εγκλώβιζαν το γυναικείο σώμα.

Το στυλ του καθαρό, κομψό, απλό και ταυτόχρονα πολυτελές και πλούσιο. Όλες οι καλές πελάτισσες που είχε γνωρίσει δουλεύοντας στο Bergdorf Goodman άρχισαν να σχηματίζουν ουρές στο ατελιέ
του: Catherine Deneuve, Bianca Jagger, Ali MacGraw, Liza Minnelli, Raquel Welch, Jackie Onassis (πια), Gianni Agnelli, ακόμα και η νέα Πρώτη Κυρία, η σύζυγός Richard Nixon, Patricia.

Όμως κάποιες φορές στη ζωή δε μπορείς να τα έχεις όλα, κάτι που ίσχυε και στην περίπτωση του Halston. Κι αν η επαγγελματική του ζωή βρισκόταν στο ζενίθ, η προσωπική του ήταν στο
ναδίρ. Δεν έζησε ποτέ την αληθινή αγάπη και έβρισκε πάντα καταφύγιο σε εραστές της μίας βραδιάς μετά από ξέφρενα ντίσκο πάρτυ στο θρυλικό Studio 54.

Μέσα από μία τηλεφωνική υπηρεσία ενοικίασης συντρόφων, γνώρισε τον 24χρονο Victor Hugo με καταγωγή από την Βενεζουέλα. Τον ερωτεύτηκε σφόδρα και τον έβαλε μέσα στη ζωή του.
Ο Hugo μετακόμισε στο σπίτι του, είχε λόγο για ό,τι συνέβαινε στην εταιρεία του και τον οδήγησε σταδιακά στον κατήφορο. Η ζωή του Halston έγινε ξαφνικά ένα κοκτέιλ γεμάτο ουίσκι,
αγοραίο σεξ, ουσίες, ατελείωτα ξενύχτια. Ο ίδιος μεταμορφώθηκε σε ένα επιθετικό, οξύθυμο, κακότροπο πλάσμα. Η λάμψη του καταπράσινου βλέμματός του είχε χάθει, μαζί και η όρεξή του για
δημιουργία.

Το 1983, οι νέοι ιδιοκτήτες της εταιρείας του που είχε εξαγορασθεί χρόνια πριν, τον απομακρύνουν από τη θέση του προέδρου της εταιρείας και λίγα χρόνια αργότερα, στις 26 Μαρτίου του 1990
πέθανει από AIDS
, έχοντας κοντά του τα μόνο αδέλφια του, που έμειναν μαζί του μέχρι το τέλος.

Επιμέλεια: Γκανιάτσα Δέσποινα

Μαρινιέρα: Μια μικρή ιστορία μόδας για το hot trend του καλοκαιριού!

Featured

Όπως όλα δείχνουν, το navy look εξελίσσεται σε πρωταγωνιστή της άνοιξης και του καλοκαιριού, με τη μαρινιέρα να αποτελεί κυριάρχο στοιχείο αυτού. Ποια είναι όμως η ιστορία αυτού του hot trend;

Μarinière στα γαλλικά, Breton shirt στα αγγλικά, telnyashka στα ρώσικα. Η μαρινιέρα έλκει την καταγωγή της από το Πολεμικό Ναυτικό της Γαλλίας. Πρωτοφορέθηκε από τους Γάλλους ναύτες της Βρετάνης, ώς στολή στα μέσα του 1800 και επισημοποιήθηκε ως κύρια ενδυμασία τους το 1858. Το συγκεκριμένο σχέδιο είχε επιλεγεί γιατί βοηθούσε στον εντοπισμό των ναυτών σε περίπτωση πτώσης τους στη θάλασσα. Αποτελείται από 21 ρίγες λευκές, φάρδους 20 χιλιοστών και 20 ή 21 μπλε ρίγες, φάρδους 10 χιλιοστών, με τον αριθμό 21, να αντιστοιχεί στις ναπολεόντειες νίκες!

Από το Ναυτικό, η μαρινιέρα δεν άργησε να περάσει στον χώρο της μόδας και να αναδειχθεί σε ένα από τα βασικά κομμάτια της αντρικής και γυναικείας γκαρνταρόμπας. Η Coco Chanel έκανε πρώτα από όλες δημοφιλή την μαρινιέρα, αρχικά το 1917 στο κατάστημά της στη Γαλλία, συνδυαζοντάς το με ένα ψιλόμεσο μαύρο παντελόνι. Από τότε όσες γυναίκες ήθελαν να φαίνονται και να λέγονται σικ, φόρεσαν και φωτογραφήθηκαν με μία από αυτές. Ένας άλλος Γάλλος σχεδιαστής, ο Jean Paul Gaultier σεβόμενος την ιστορία της πατρίδας του το προσάρμοσε ακόμα πιο πολύ στη σύγχρονη εποχή, και την τσέπη περισσοτέρων. Έκανε τις ναυτικές γραμμές σημαία του και σήμα κατατεθέν του. Μερικά χρόνια αργότερα, όταν ο Karl Lagerfield ανέλαβε τη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή του γαλλικού οίκου Chanel, δεν παρέλειπε σε κάθε κολεξιόν του να υπάρχει το στοιχείο της μαρινιέρας.

Σήμερα, η μαρινιέρα συνεχίζει να κατέχει ρόλο πρωταγωνιστή στην αντρική και γυναικεία ένδυση και να συγκαταλέγεται στα all time classic κομμάτια στην ιστορία της μόδας. Σε λευκό-μπλε κατά κύριο λόγο, αλλά και σε άλλους συνδυασμούς, στολισμένη ενίοτε με άγκυρες και ναυτικούς κόμπους, κουμπιά, η μαρινιέρα έχει τιμηθεί δεόντως από τους εκπροσώπους της τέχνης και του jet set, με κάποιες εμφανίσεις να έχουν μείνει στην ιστορία – από την Brigitte Bardot, την Jackie O και την Jean Seberg μέχρι τον Pablo Picasso, τη Μελίνα Μερκούρη και τον Αριστοτέλη Ωνάση.

Η μαρινιέρα θεωρείται κλασικό κομμάτι σε κάθε καρνταρόμπα κάθε σεζόν και ειδικά το καλοκαίρι. Η γαλλική κομψότητα και η απλότητα με την οποία την έχουμε ταυτίσει, αλλά και το καλοακιρινό αεράκι που κουβαλάει μαζί της μάλλον είναι οι βασικοί λόγοι που όλοι αγαπάμε τη μαρινιέρα και απολαμβάνουμε να τη φοράμε.

Επιμέλεια: Γκανιάτσα Δέσποινα

Άνοιξη 2021: Έντονα και αισιόδοξα χρώματα!

Featured

Πώς βλέπουν οι περισσότεροι σχεδιαστές τη νέα σεζόν; Εμφανώς αρνητικοί στο να αφουγκραστούν τη ζοφερότητα των ημερών, επέλεξαν να «ζωντανέψουν» τις κολεξιόν τους με έντονο χρώμα που υπόσχεται να μας φτιάξει τη διάθεση ακόμη και στις πιο άσχημες μέρες. Οι χρωματικές τάσεις που εντοπίσαμε στις Εβδομάδες Μόδας είναι πολλές, όμως υπάρχει μία που προκαλεί πολύ ενθουσιασμό και αυτή είναι τα έντονα χρώματα! Αποτελεί μια εναλλαγή από τους ουδέτερους και μουντούς τόνους που επικρατούσαν μέχρι τώρα στις ντουλάπες μας τις τελευταίες σεζόν. Αυτή τη σεζόν λοιπόν την τιμητική τους είχαν τα έντονα neon χρώματα που επέστρεψαν από τα 90’s πιο στιλάτα και σύγχρονα από ποτέ.

Είμαι σίγουρη όμως ότι όταν ακούς φωσφοριζέ χρώματα είσαι λίγο επιφυλακτική αλλά εμείς θα σου δείξουμε πως να τα εντάξεις στην γκαρνταρόμπα σου και θα βάλεις χρώμα και φωτεινή διάθεση στη ζωή σου!

Οι πιο έντονες, φωσφοριζέ αποχρώσεις -όπως το φούξια, το κίτρινο, το πράσινο και το πορτοκαλί- κατέκλυσαν τα runways και πήραν τη θέση που τους αρμόζει στις ready-to-wear συλλογές των σπουδαιότερων brands. Κι αν φαντάζεσαι ότι τέτοια χρώματα είδαμε μόνο σε αθλητικά ρούχα, όπως ίσχυε μέχρι τώρα, ξανασκέψου το, αφού εντυπωσιακές τουαλέτες, κοστούμια, παντελόνια, μίνι φορέματα, πανωφόρια και φούστες σε fluo αποχρώσεις έλαμψαν και πρωταγωνίστησαν!

Βέβαια, ούτε τα αξεσουάρ φάνηκε να μένουν ανεπηρέαστα από το -όχι και τόσο διακριτικό- αυτό trend αφού ολοκλήρωσαν τη νέα «εμμονή» με statement δημιουργίες που απογειώνουν το συνολικό look. Οι τσάντες και τα αξεσουάρ (γυαλιά ηλίου, ζώνες, παπούτσια) δε θα μπορούσαν να λείπουν από αυτή την μανία. Καθώς έχουν τη μαγική ικανότητα να απογειώνουν κάθε σύνολο, αποτελούν τον πιο ασφαλή τρόπο να υιοθετήσεις αυτό το trend. Για τη φετινή άνοιξη τεράστια δυναμική έχουν οι έντονες και φωτεινές αποχρώσεις με στόχο όχι μόνο το στιλ, αλλά την αισιοδοξία και την ελπίδα.

Οι σχεδιαστές αποφάνθηκαν και τα χρώματα με την περισσότερη επιρροή για την Άνοιξη και το Καλοκαίρι του 2021 θα είναι τα παρακάτω:

Έντονο πράσινο

Μία από αυτές είναι το πράσινο, για το οποίο μπορούμε να πούμε με σιγουριά ότι ευθύνεται ο ιταλικός οίκος Bottega Veneta. Οι πράσινες τσάντες κυριάρχησαν χωρίς καμία υπερβολή σε όλη τη συλλογή του οίκου Spring/Summer collection 2021 με απόλυτη επιτυχία.

Φούξια

Είναι πλέον γνωστό ότι το ροζ αποτελεί μία από τις μεγαλύτερες τάσεις για τη σεζόν που διανύουμε. Το έχουμε συναντήσει σε όλες τις αποχρώσεις από τις πιο ανοιχτόχρωμες μέχρι τις πιο σκούρες. Το συναντήσαμε πολύ στις πασαρέλες όπως στους οίκους Valentino, Fendi και Tod’s. Θα χαρίσει την απαραίτητη ένταση ακόμα και στο πιο «βασικό» σας σύνολο.

Έντονο κίτρινο

Αν θέλετε να χαρίσετε αισιοδοξία και φωτεινότητα στο σύνολό σας, καθ΄ όλη τη διάρκεια της ημέρας μία ακόμα επιλογή είναι αυτή η «ζωντανή» απόχρωση του κίτρινου. Πολλοί σχεδιαστές όπως οι Simon Miller και Tod’s έχουν «αγκαλιάσει» το κίτρινο και έχουν απογειώσει τις κολεξιόν τους.

Πορτοκαλί

Ήταν μία από τις σημαντικότερες τάσεις της περασμένης χρονιάς αλλά όπως όλα δείχνουν συνεχίζει να είναι ιδιαιτέρως ισχυρό και τη φετινή άνοιξη. Μπορεί να σας φαίνεται τολμηρό και εκκεντρικό αλλά θα εκπλαγείτε όταν ανακαλύψετε σε πόσες εμφανίσεις θα σας συνοδεύσει.

Επιμέλεια: Γκανιάτσα Δέσποινα

Πάρτε ιδέες για άψογο layering τον χειμώνα

Featured

Βρισκόμαστε πια στα μέσα του Χειμώνα και η θερμοκρασία έχει πέσει αρκετά, αφού χθες εμφανίστηκαν και τα πρώτα χιόνια. Είμαστε σε αυτό το state of mind στο οποίο το μόνο που θέλουμε να κάνουμε είναι να κουρνιάσουμε κάτω από μια κουβέρτα και να λιώσουμε στον καναπέ.

Όταν πρόκειται όμως να βγούμε έξω, θέλουμε να φορέσουμε τα ωραία μας φουτεράκια, ζιβάγκο και layers δημιουργώντας ενδιαφέροντες συνδυασμούς. Αυτό λοιπόν, που αναζητάμε είναι ζεστά, stylish looks και ο καλύτερος τρόπος, για να το πετύχουμε είναι να δημιουργήσουμε layers!

Όσες περισσότερες στρώσεις ρούχων έχει το outfit σας, τόσο πιο ενδιαφέρον μπορεί να γίνει. Πλεκτά, φούτερ, πουκάμισα, oversized παλτό αλλά και αξεσουάρ, όπως σκουφάκια, κασκόλ και κάλτσες είναι ιδανικά για να κάνετε layering και να δημιουργήσετε ένα στυλάτο outfit, που ταυτόχρονα θα σας κρατάει ζεστή. Φυσικά, ένα σακάκι, leather jacket ή παλτό πάνω απ’ αυτά θα αναδείξουν ακόμα περισσότερο το look σας. Μία πιο απλή εκδοχή θα ήταν, να φορέσετε το πουλόβερ σας με blazer και παλτό ή δοκιμάσετε να δέσετε ένα πουλόβερ πάνω από το παλτό σας. Ενώ ή τάση για φέτος, είναι τα πουκάμισα μέσα από πουλόβερ και τα ζιβάγκο μέσα από πουκάμισο.

Το μονόχρωμο look μπορεί να αποτελέσει μια πιο safe επιλογή! Αν αγαπάτε το minimal look, τότε το μονόχρωμο outfit είναι η καλύτερη επιλογή που μπορείτε να κάνετε. Μην μπερδεύετε, λοιπόν, πολλά χρώματα μαζί! Κράτησέ το μίνιμαλ και δοκίμαστε το αγαπημένο total white look!

Εμείς, λοιπόν, χαζεύοντας φωτογραφίες από τη street style μόδα, παίρνουμε ιδέες για το πώς να φορέσουμε τα layers των χειμώνα, χωρίς να δείχνουμε ογκώδεις. Πάρτε ιδέες και εφαρμόστε τις άμεσα!

Επιμέλεια: Γκανιάτσα Δέσποινα

Οι κυρίες της πολιτικής και η σχέση τους με τη μόδα!

Featured

Μπορεί να μην είναι πάντα ξεκάθαρο, η μόδα και η πολιτική όμως συνδέονται μεταξύ τους και πολύ συχνά «συνυπάρχουν». Από τη στιγμή που η πολιτική και η μόδα συνδέονται με την ανθρώπινη ψυχολογία, τότε οι δυο έννοιες αποκτούν δύναμη όταν «επικοινωνούν».

Στην ιστορία της πολιτικής, λοιπόν, η μόδα έχει το δικό της κεφάλαιο. Από το τι φοράνε οι πρωθυπουργοί των χωρών μέχρι και το στιλ των γυναικών τους, η μόδα προκαλεί, εμπνέει και ασκεί επιρροή σε κοινωνικό επίπεδο. Και ενώ υπάρχουν άνδρες πολιτικοί που έχουν επηρεάσει κατά καιρούς τη μόδα, οι γυναίκες ήταν αυτές που με τις εμφανίσεις τους, αποτελούν συχνότερα αντικείμενο συζήτησης. Είτε αφορά τη πρώτη κυρία, είτε γυναίκες πολιτικούς, η μόδα είναι συνυφασμένη με τις γυναίκες και αυτό ισχύει και στο χώρο της πολιτικής!

Γυναίκες όπως η Michelle Obama, η Jackie Kennedy και η Eleanor Roosevelt με το στιλ τους, επαναπροσδιόρισαν την έννοια του power dressing, ως πρώτες κυρίες. Με αφορμή την χθεσινή Ορκωμοσία του Δημοκρατικού Τζο Μπαιντεν κάναμε μια λίστα με τις πιο καλοντυμένες γυναίκες της πολιτικής σκηνής. Κάποιες από τις ηγέτιδες του κόσμου που έγραψαν ιστορία όχι μόνο με τις πολιτικές τους πεποιθήσεις και θέσεις αλλά και με το ντύσιμο τους.

Eleanor Roosevelt

Η σύζυγος του Franklin Roosevelt που ήταν πρόεδρος των ΗΠΑ από το 1933 μέχρι τον θάνατό του το 1945 ήταν εκείνη που αρνήθηκε σθεναρά να παραμείνει μια απλή οικοδέσποινα στον Λευκό Οίκο. H Roosevelt έστρωσε το μονοπάτι πάνω στο οποίο πάτησαν οι υπόλοιπες πρώτες κυρίες των ΗΠΑ. «Έδινε συνεντεύξεις τύπου και μιλώντας για τα ανθρώπινα δικαιώματα, αυτά των παιδιών και των γυναικών. Ενώ το στυλ της περιλάμβανε μακριά εντυπωσιακά φορέματα για τις επίσημες εκδηλώσεις, γάντια, κολιέ και φλοράλ καπέλα για τις καθημερινές της εμφανίσεις.

Jacqueline Kennedy

Η επιρροή που έχουν ασκήσει οι πρώτες κυρίες στη μόδα, επιβεβαιώνεται με την παρουσία της Jackie Kennedy. Αν και δεν έμεινε για πολλά χρόνια στον Λευκό Οίκο (1961-1963), λόγω της δολοφονίας του John F. Kennedy, το στιλ της έγραψε τη δική του ιστορία στη μόδα. Ήταν πρωτοπόρος σε πολλά. Θεωρείται ακόμα και σήμερα πιο δημοφιλής Πρώτη Κυρία όλων των εποχών.

Η αισθητική της, που ακόμα εγκωμιάζεται λόγω των ενδυματολογικών της επιλογών, ήταν πολύ σημαντική και στο σύντομο έργο της. Ήταν υποστηρίκτρια των τεχνών και ήθελε να μετατρέψει τον Λευκό Οίκο σε Μουσείο Αμερικανικής Ιστορίας. Έδωσε νέα σημασία στο power dressing, χρησιμοποιώντας για τις εμφανίσεις της bold αποχρώσεις και ενδιαφέρουσες σιλουέτες. Η μόδα του 60 δεν θα ήταν ίδια χωρίς το στιλ της Jackie Kennedy. Από τις απλές εμφανίσεις, μέχρι εκείνες με τα εντυπωσιακά ταγιέρ, κατόρθωνε να μονοπωλεί τον φωτογραφικό φακό. Μαντήλια μεταξωτά δεμένα χαμηλά στο μέτωπο, μαύρα μεγάλα γυαλιά ηλίου, λευκά γάντια μέχρι τον αγκώνα και καπέλα ειδικά σχεδιασμένα για εκείνη είναι μόνο μερικά από τα ορόσημα του μοναδικού της στυλ.

Margaret Thatcher

Η βρετανίδα πρωθυπουργός, Σιδηρά Κυρία όπως αλλιώς αποκαλείται, τόσο στη πολιτική όσο και στο στυλ της η Θάτσερ ακολουθούσε το δικό της δρόμο, δημιουργώντας η ίδια «μόδα». Δεν έπεσε ποτέ στην «παγίδα» να ντυθεί με ανδροπρεπή ρούχα, αντιθέτως οι επιλογές της διακρίνονταν πάντα από θηλυκότητα. Κυκλοφορούσε ακόμη με τη διάσημη Ferragamo τσάντα της, την οποία χτύπησε στο τραπέζι όταν ζήτησε να τής επιστραφούν 1 δισεκατομμύριο λίρες Αγγλίας από την Ευρωπαϊκή Οικονομική Κοινότητα, για να δείξει ότι ήταν ισχυρή αντίπαλος.

Indira Gandhi

Το κοστούμι μπορεί να θεωρείται ρούχο ένδειξης δυναμικότητας στις δυτικές κοινωνίες, όμως σε άλλους πολιτισμούς υπάρχουν άλλοι τρόποι για να δείχνει κανείς την εξουσία του. Για παράδειγμα, η Ιντίρα Γκάντι με τα ινδικά σάρι της. Μέσω της παραδοσιακής αυτής φορεσιάς, η πρώην πρωθυπουργός της Ινδίας απέπνεε εθνικισμό και σοβαρότητα. Τα σάρι φτιάχνονται από khadi, ένα ύφασμα που έπαιξε σημαντικό ρόλο στο ινδικό κίνημα ανεξαρτησίας, ενθαρρύνοντας τους Ινδούς να υφαίνουν το δικό τους πανί ως μια μορφή οικονομικής ενίσχυσης για να αντιταχθούν στην αγγλοκρατία.

Nancy Reagan

Θεωρούνταν από τις πιο κομψές πρώτες κυρίες των ΗΠΑ και σύμφωνα με δημοσκόπηση της Gallup το 1981 ήταν πρώτη στη λίστα με τις «πιο αξιοθαύμαστες γυναίκες» στη χώρα. Η Nancy Reagan είχε ένα βασικό στιλιστικό κανόνα: προσοχή στις λεπτομέρειες. Οι εμφανίσεις της ήταν πάντα πολύ προσεγμένες από τα ρούχα που φορούσε ως και τα σκουλαρίκια που συνόδευαν τα συχνά matching σύνολά της. Λόγω της μόδας του 80, από τα σύνολά της δεν έλειπαν οι έντονοι ώμοι. Όμως δεν την χαρακτήριζε η υπερβολή και τα ρούχα που επέλεγε ήταν πάντα chic. “I believe a woman gets more if she acts feminine”, είχε πει η ίδια.

Michelle Obama

Η πρώτη κυρία των ΗΠΑ από το 2009 ως το 2017 είναι μία γυναίκα που ακόμα και σήμερα μαγνητίζει τα πλήθη με το coolness της. H Michelle Obama ήταν η πρώτη μαύρη γυναίκα που βρέθηκε σε αυτή τη θέση και κέρδισε τις καρδιές όλων των Αμερικανών, μιλώντας για όλα όσα την απασχολούσαν, κρατώντας minimal και affordable το στυλ των ενδυματολογικών της επιλογών και δείχνοντας αφοσιωμένη στο να πολεμήσει την παιδική παχυσαρκία στις ΗΠΑ και να ενδυναμώσει τις γυναίκες στη χώρα της. Μπορούσε να εμφανιστεί τόσο με casual όσο και με formal σύνολα και να φαίνεται εξίσου chic. Μας χάρισε πραγματικά μερικές από τις πιο ωραίες εικόνες με bold σύνολα, που τόνιζαν καταπληκτικά το curvy σώμα της.

Melania Trump

Μπορεί ο Donald Trump να μην είναι ιδιαίτερα αγαπητός, δεν ισχύει το ίδιο όμως και για τα looks της Melania. Ίσως η πιο εντυπωσιακή Πρώτη Κυρία της Αμερικής επιλέγει να ντύνεται ιδιαίτερα κομψά, έχει ένα πιο κλασικό αλλά και παιχνιδιάρικο στυλ που δεν αφήνει κανέναν αδιάφορο, δείχνοντας προτίμηση σε μεγάλους και γνωστούς οίκους. Μπορεί να θεωρηθεί και styling inspiration.

Jill Biden

Δεν σκοπεύει να παίξει διακοσμητικό ρόλο στον Λευκό Οίκο και μέσα από το στυλ της μας έχει πείσει ότι θα το καταφέρει. Φαίνεται να είναι μία γυναίκα με άποψη και αισθητική που δεν σκοπεύει να περάσει απαρατήρητη. Από τις μέχρι τώρα εμφανίσεις της, το στυλ της μπορεί να περιγραφεί ως συντηρητικό και θηλυκό, καθώς συχνά επιλέγει midi φορέματα σε A γραμμή, έντονα χρώματα αλλά και πιο παραδοσιακά μοτίβα που συνδυάζει με ασορτί ζακέτες για απόλυτα ladylike εμφανίσεις που παραπέμπουν στα 60s. Ενώ η αγάπη της για την «ανακύκλωση» ρούχων έχει φανεί ήδη, δείχνοντας τον σεβασμό της προς τις ανάγκες του πλανήτη. Έχει ήδη φορέσει κομμάτια δεύτερη φορά όπως το Gabriela Hearst φόρεμα.

Σύμφωνα με την Obama, “H μόδα για μια γυναίκα εξακολουθεί να κυριαρχεί στον τρόπο με τον οποίο οι άνθρωποι σε βλέπουν και αυτό δεν είναι δίκαιο ούτε σωστό». Αλλά είναι αλήθεια.”

Οι ισχυρές αυτές γυναίκες κατάφεραν να αποδείξουν πως μια γυναίκα μπορεί να είναι ταυτόχρονα έξυπνη, με ουσία και καλαισθησία αλλά και πως οι ενδυματολογικέ της επιλογές μπορούν να περάσουν ακόμα και πολιτικά μηνύματα.

Επιμέλεια: Γκανιάτσα Δέσποινα

Μπες σε εορταστική διάθεση με 5 tips!!

Featured

Πλέον μπορούμε να λέμε όντως ότι τα Χριστούγεννα είναι μια ανάσα μακριά, γι’ αυτό είναι απαραίτητο να νοιώσουμε το γιορτινό κλίμα ακόμα πιο έντονο. Τα φετινά Χριστούγεννα θα είναι διαφορετικά και οι συνθήκες επίσης, όμως τίποτα δε πρέπει να μας χαλάει τη διάθεση! Η ανάγκη να αφήσουμε για λίγο στην άκρη την πεζή πραγματικότητα και να νιώσουμε και πάλι παιδιά, έστω για λίγο, γίνεται πιο έντονη από ποτέ.

Ο πιο απλός τρόπος για να καταφέρουμε κάτι τέτοιο δεν είναι άλλος από το να βελτιώσουμε την εμφάνιση μας με μικρά tips. Από μία μικρή πινελιά όπως ένα κόκκινο αξεσουάρ, κόκκινο κραγιόν, μια αλλαγή στα μαλλιά ή τα νύχια θα μας ανανεώσουν το δίχως άλλο. Ας δούμε λοιπόν τα trick που μπορούμε να θα κάνουμε για ένα πιο festive look όλο το Δεκέμβρη.

Τι πιο εύκολο, γιορτινό και χαρούμενο από ένα μανικιούρ που μυρίζει… Χριστούγεννα προκειμένου να δώσουμε ένα παιχνιδιάρικο στιλ στην εμφάνισή μας; Εγκατέλειψε για λίγο τις μαύρες, μπορντό ή νουντ αποχρώσεις και επέλεξε κάτι πιο εορταστικό! Κόκκινο, χρυσό, ασημένιο (που είναι κ τάση) ή με σχέδια και glitter είναι ιδανικό μανικιούρ για αυτή τη περίοδο. Τόλμησε το και θα δεις τη διάθεσή σου να αλλάζει αμέσως! Ακόμα και αν δε μπορείς να επισκεφτείς κάποιο κέντρο αισθητικής, σίγουρα έχεις κάποια μανό σπίτι για να παίξεις με τις αποχρώσεις και τη διάθεση σου!

Βάλε κοσμήματα! Στολίσου! Αγόρασε καινούργια κοσμήματα και γούρια. Mπορείς να βρεις μεγάλη ποικιλία κοσμημάτων, κάνοντας το πρώτο χριστουγεννιάτικο δώρο στον εαυτό σου. Βάλε πολλά βραχολάκια στα χέρια, κολιέ στο λαιμό και σίγουρα αγόρασε το “κολιέ – γούρι” του 2021.

Άρχισε να φοράς πιο έντονα χρώματα! Πράσινο, κόκκινο, χρυσό ή ασημί είναι καλές χρωματικές επιλογές για να νοιώσεις πιο εορταστικά! Δεν χρειάζονται υπερβολές, αρκεί ένα μόνο κομμάτι για να μας βάλει στο κλίμα με μία κίνηση και ταυτόχρονα να κάνουμε το πιο ωραίο και εντυπωσιακό statement.

Βάλε αξεσουάρ που θα προσθέσουν κάτι εορταστικό στο ντύσιμο σου! Για παράδειγμα, καλσόν σε πουά ή άλλο σχέδιο θα σε κάνει να νοιώσεις πιο glammorous, φόρεσε κορδέλα στα μαλλιά ή ένα χριστουγεννιάτικο λαστιχάκι. Τόλμησε να αλλάξεις μικρές λεπτομέρειες της καθημερινότητα σου και σίγουρα θα αλλάξει και η ψυχολογία σου!

Περιποιήσου το πρόσωπό σου! Ένας βαθύς καθαρισμός αποτελεί την απαραίτητη πρώτη, κίνηση ώστε να δείχνεις πιο λαμπερή! Όσον αφορά τώρα το μακιγιάζ σου δεν χρειάζεται να είναι κάτι έντονο, καθώς περνάμε το περισσότερο χρόνο μας σπίτι. Όμως προσθέτοντας κάποιες πινελιές, όπως λίγο ρούζ, ένα κόκκινο κραγιόν ή μια σκιά ανανεώνεις τη διάθεση σου και νοιώθεις πιο “εορταστική”.

Μην φοβηθείτε να δοκιμάσετε, γιατί όλα επιτρέπονται τα Χριστούγεννα και δεν μας απαγορεύει κανείς να νιώσουμε festive. Φρόντισε τον εαυτό σου λίγο παραπάνω αυτές τις μέρες γιατί όλες το αξίζουμε και το χρειαζόμαστε!

Επιμέλεια: Γκανιάτσα Δέσποινα